Linguagem

"O que se passa com o falar e o escrever é propriamente uma coisa maluca; o verdadeiro diálogo é um mero jogo de palavras. Só é de admirar o ridículo erro: que as pessoas julguem falar em intenção das coisas. Exatamente o específico da linguagem, que ela se aflige apenas consigo mesma, ninguém sabe. Por isso ela é um mistério tão prodigioso e fecundo - de que quando alguém fala apenas por falar pronuncia exatamente as verdades mais esplêndidas, mais originais. Mas se quiser falar de algo determinado, a linguagem caprichosa o faz dizer o que há de mais ridículo e arrevesado. Daí nasce também o ódio que tem tanta gente séria contra a linguagem. Notam sua petulância, mas não notam que o desprezível tagarelar é o lado infinitamente sério da linguagem. Se apenas se pudesse tornar compreensível às pessoas que com a linguagem se dá o mesmo que com as fórmulas matemáticas - Elas constituem um mundo por si - Jogam apenas consigo mesmas, nada exprimem a não ser sua prodigiosa natureza, e justamente por isso são tão expressivas - justamente por isso espelha-se nelas o estranho jogo de proporções das coisas. Somente por sua liberdade são membros da natureza e somente em seus livres movimentos a alma cósmica se exterioriza e faz delas um delicado metro e compêndio das coisas. Assim também com a linguagem - quem tem fino tato para seu dedilhado, sua cadência, seu espírito musical, quem percebe em si mesmo o delicado atuar de sua natureza interna, e move de acordo com ela sua língua ou sua mão, esse será o profeta; em contrapartida, quem sabe bem disso, mas não tem ouvido ou sentido bastante para ela, escreverá verdades como estas, mas será feito de palhaço pela própria linguagem e escarnecido pelos homens, como Cassandra pelos troianos. Se com isso acredito ter indicado com a máxima clareza a essência a função da poesia, sei no entanto que nenhum ser humano é capaz de entendê-lo e disse algo totalmente palerma, porque quis dizê-lo, e assim nenhuma poesia resulta. Mas, e se eu fosse obrigado a falar? e se esse impulso a falar fosse o sinal da instigação da linguagem em mim? e minha vontade só quisesse tudo a que eu fosse obrigado, então isso, no fim, sem meu querer e crer, poderia sim ser poesia e tornar inteligível um mistério da linguagem? e então seria eu um escritor por vocação, pois um escritor é bem, somente, um arrebatado da linguagem?"

Novalis, Monólogo.

Sofrimento psíquico: da era vitoriana ao capitalismo tardio

(comunicação apresentada na Central de Atendimento do Banco do Brasil)


O termo “sociedade vitoriana” designa o período que vai dos anos 30 do século XIX até o término do mesmo século, período marcado por uma moral puritana e exigente, sobretudo para as mulheres.

Para se ter ideia do grau de puritanismo sexual, diz-se que a Rainha Vitória exigiu que as toalhas de mesa de seu palácio cobrissem as pernas das mesas até o chão, pois os homens poderiam associar as pernas descobertas das mesas às pernas femininas.

Não à toa, os pacientes de Freud chegavam com sintomas que iam da culpa obsessiva à somatizações histéricas e, quando investigados, chegava-se a origem de ideias tidas como imorais e por isso recalcadas da consciência dos pacientes. Os ideais elevados e internalizados (internalização que formará o que Freud chamará de superego) da sociedade de então não permitia a convivência com tais pensamentos, que se tornavam então inconscientes, mas não desapareciam por completo, gerando seus efeitos. O que Freud fez foi ouvir estes pacientes que eram descartados pela medicina no momento em que não encontravam causas orgânicas para as somatizações, e dar aos pacientes um espaço de fala livre de julgamentos. Com o tempo, os pacientes podiam elaborar seus desejos, aceitá-los, e dar a eles outros encaminhamentos que não a repressão exigida pela sociedade.

Bom, essa era a época de Freud, de lá para cá muita coisa mudou.

Mas nem tanto.

Dando um salto de quase 100 anos, uma das formas de se pensar uma mudança daquela sociedade para a contemporânea seria analisar o que alguns autores chamam de passagem da sociedade da produção para a sociedade do consumo. Se em uma sociedade de moral protestante a ênfase recai sobre o trabalho, a resignação, a repressão do desejo, o adiamento do prazer, a economia dos recursos, quer dizer, “trabalhe para ficar rico, não gaste o que ganhar, pois sua riqueza é prova de que você está no caminho certo e Deus está ajudando”; na sociedade contemporânea a ênfase recai sobre o consumo, o marketing produzindo uma injunção de gozo que ordena que você compre: objetos, viagens, experiências. E é preciso comprar para participar da sociedade, senão se fica de fora.

Se na sociedade vitoriana tínhamos um superego que reprimia o gozo, no capitalismo tardio temos um superego que exige que se goze.

Mas também é possível analisar esta mudança de época a partir do trabalho, pois o discurso sobre o trabalho igualmente mudou.

Para um marxista o valor do trabalho é quantificado pelo tempo em que um trabalhador fornece de sua força de trabalho para um empregador, proprietário dos meios de produção, produzindo uma riqueza que, em parte lhe será devolvida como salário e em parte será expropriado pelo dono do capital na forma de lucro.

Mas no fim dos anos 70, Foucault (em O Nascimento da Biopolítica) analisa como economistas da Universidade de Chicago, em especial Theodor Schultz, que havia publicado em 1971 um livro chamado Investimento em Capital Humano, passam a ver o trabalho sob outro enfoque.

Trata-se a partir daí de analisar a geração de riquezas a partir do trabalho sob formas bem mais complexas que a simples análise quantitativa do tempo, visto que a partir de então toda a personalidade e atributos físicos do empregado, bem como o conhecimento e experiência de vida e inúmeros fatores qualitativos passam a ser considerados como geradores de riqueza em potencial.

O trabalhador deixa de ser visto como alguém que vende força de trabalho e passa a ser visto, ele mesmo, como um capital que produz rendimentos.

Para a teoria do capital humano o salário é uma renda. E o que é uma renda? Uma renda é o rendimento de um capital. Qual o capital do qual o salário é uma renda? O próprio homem, enquanto capital humano, no conjunto de seus atributos físicos e psicológicos, onde se faz investimentos dos mais diversos tipos: educacionais, afetivos, etc.

Todo homem é um empresário, um empresário de si mesmo, o que é bem representado pelo título da revista brasileira: Você S/A.

É uma forma completamente diferente de ver o mundo. Você se torna responsável pelo seu sucesso e se está desempregado é porque não investiu o suficiente em si. Não há um Outro para quem reclamar. Isto junto com a diminuição dos laços familiares, das organizações sindicais, das comunidades locais, etc., gera uma sociedade de indivíduos solitários, concorrentes e unicamente responsáveis pelo próprio sucesso ou fracasso.

Um outro aspecto, que é correlato e consequência do primeiro, é que, cada vez mais, passa-se a ser induzido a pensar em termos de administração da vida pessoal. Investe-se nos estudos pensado no retorno sobre o investimento, administra-se o tempo, investe-se em relações amorosas. O vocabulário empresarial vai entrando em todos os âmbitos da vida e o objetivo comum é sempre a maximização dos resultados: dos rendimentos, da satisfação, do bem estar, da felicidade, do consumo. Inclusive tornar-se um consumidor ideal é parte importante porque projeta uma imagem de sucesso, e muitos coachs dizem que possuindo uma imagem de sucesso, o sucesso virá em consequência. Então mesmo o consumo vira uma espécie de investimento na empresa que se é.

Esse é o Ideal contemporâneo. O lugar do Ideal, como existente na sociedade vitoriana, não deixou de existir. Embora o que o ideal contemporâneo represente seja o sucesso, a felicidade e a alegria, ele continua igualmente exigente para o indivíduo que o internaliza. De modo que vemos hoje surgir um tipo inimaginável em tempos idos, aquela pessoa que se culpa por não ser feliz, por não ter tido sucesso, por ter ficado no meio do caminho.

Assim como na época da repressão os deveres se impunham tão rápido aos indivíduos que não havia tempo para que verbalizassem para si mesmos os seus desejos, na sociedade contemporânea os ideais se colocam de modo imediato nas redes sociais, nas capas de revistas, na expectativa de que se entre na melhor faculdade, no melhor emprego e na melhor promoção, o que faz com que muitos indivíduos que vão sendo levados por um caminho aparentemente virtuoso se questionem em dado momento se era mesmo isto o que desejavam. Ou, muitos dos que se vêem impossibilitados de seguir estes caminhos, caem deprimidos e sem desejos. Como não se reconhecem no cardápio dos desejos oferecidos, enxergam-se como pessoas que já não desejam nada. Se as neuroses de fundo moral eram os principais sintomas da sociedade vitoriana, a depressão vai se desenhando como a grande doença nervosa desse início de século.

Na época vitoriana os psicotrópicos não eram tão eficientes, se o fossem, no entanto, poderiam até curar as paralisias histéricas, mas não criariam o espaço de fala e de tempo que a psicanálise propiciou para que as histéricas de então pudessem começar a enunciar seus desejos. Sem isto, não se teria dado a elas a oportunidade de reinventarem suas vidas nem teria sido possível escutar a mensagem cifrada de seus sintomas, abrindo caminho, inclusive, para que a insatisfação feminina de então se verbalizasse publicamente em forma de reivindicações por novas formas de vida.

Penso que o mesmo vale para nossos dias. Mesmo considerando que a psicofarmacologia oferece antidepressivos, ansiolíticos, estabilizadores de humor e uma série de substâncias mais sofisticadas que as do séc. XIX e que ajudam a silenciar o sofrimento gerado por nossos modos de vida atuais, permitindo que o indivíduo continue de alguma forma em seu caminho, ainda assim, o tratamento analítico oferece um espaço (arriscado, claro) para aqueles que se perguntam o que está sendo feito de sua vida.

Ainda que não se mude o mundo, pode-se mudar sua relação com ele.

(por Tiago Macedo)

 


Ao contrário do que se repete, essa tela não parece ter a ver com a consumação amorosa de dois apaixonados.

Reparem que ela o abraça, mas com os dedos fechados.
Ele a beija, mas ela vira o rosto enquanto sua mão esquerda gentilmente afasta a mão masculina.
Isto é, ela o aceita...mas não se entrega.
Se por um lado essa recusa deve incitar o desejo masculino, por outro a pergunta sobre "o que deseja esta mulher?" se impõe.
Por fim, há um imenso abismo atrás deles e os pés prestes a ceder dão a entender que há perigo no se entregar.
 
Tendo sido concebida na mesma sociedade vienense que deu origem à obra de Freud é, enfim, uma imagem pertubadora e histérica.

Che vuoi?

"Algum tempo sossegado por aquelas reflexões, aprumei-me, impetiquei-me,firmei o pé, e proferi o esconjuro com voz alta, clara e rija, engrossando-a cavamente quando com três brados, a intervalos curtos, chamei Belzebuth. 

Corria-me às veias um calafrio, ao passo que os cabelos se me eriçavam.

Mal acabei a evocação, abre-se de par em par uma janela em frente de mim, no alto da abóbada. Um golfo de lumeeira mais esplendente que do sol jorra por aquela abertura; uma cabeça de camelo, horrenda no tamanho e no feitio, surge na janela; as orelhas principalmente eram descompassadas! O fantasma hediondo escancara as fauces, e com um ronco próprio de tal monstro, responde-me!

- Che vuoi?

As abóbadas e subterrâneos em volta ecoaram a porfia o horribilíssimo che vuoi.
Não sei descrever o meu estado; nem sei como a minha coragem se teve, que eu não caísse fulminado pelo espetáculo e ainda mais pelo estridor que me ribombava nos ouvidos."

("Os Amores do Diabo", Jacques Cazotte)

 

"Pela Janela", filme de estréia de Caroline Leone, é bonito e cativante.

A personagem operária moldada pela fábrica ao se ver desempregada não consegue chorar, como uma Macabéa desabituada de emoções pela rotina  'fábrica-trânsito-sono', parece não ter palavras pra expressar seu abandono.
Viaja com um irmão preocupado com seu desamparo. Nas cataratas, primeira parada, é a natureza que parece chorar e, a beira do abismo e do incomensurável, é esta que lhe possibilita começar a sentir. Um sentimento cheio de temor e timidez, cuja relutância se torna clara em um diálogo adiante:
"Gosta de Buenos Aires? -Não sei, eu tenho medo da volta".

O medo de sentir perpassa tudo. Após uma existência ressequida no chão da fábrica, abandonada e sozinha, o que teria para sentir senão a dor? E como lutar sozinha contra a engrenagem indiferente do mundo?
E o filme se passa inconcluso.
Embora repleto de passagens sutis que tão bem constroem os personagens, segue um tanto monótono, como se houvesse discrição em extrair do sofrimento alheio matéria-prima para a própria inteligência cúmplice com o espectador.
Impossível não sair triste do cinema.

Minto. Na sala de poucas pessoas em Curitiba, a maioria saiu nos primeiros 15 minutos. Não pareciam tristes, antes decepcionadas por não terem o entretenimento prometido. O que faz pensar que a falta de sensibilidade estética provinciana esconde outra maior: a indiferença brutal e violenta de uma classe média igualmente incapaz de sentir e olhar no espelho o mundo ao seu redor.

Quem não andou em promiscuidade com seus fantasmas e abismos está condenado a viver em sonho coletivo, capturado pelo cotidiano jamais pressentirá a estranheza da vida, pois o Absurdo é a faísca do atrito entre a alteridade de dois mundos: apenas se afogando nas próprias correntezas se poderá olhar para os outros com espanto, admirando-se de existir e de permanecer existindo, no entretempo de duas noites. É preciso se deixar levar...e que as mãos próximas sirvam de carinho...afago para a pele...que passa: nunca de galho a que se agarre. É preciso ser Ofélia: se ofelizar.

Curitiba não tem mar, razão pela qual me flagro constantemente frente à piscininha retangular da praça do Paço observando a água suja jorrar da fonte d'água. Barulho bom.
Contemplação provinciana.
Cidade tímida, sem céu, sem mar, sem estrelas, encerrada em si mesma.

"Que importa a paisagem, a Glória, a baía, a linha do horizonte?
- O que eu vejo é o beco."